郑州大学美术学院实践教学纪实:2024级油画专业《风景写生(油画)》课(II)

本次写生聚焦于荣成海边渔港的在地风貌。通过松动而肯定的笔触，捕捉暖调光影与渔网晾晒等生活场景的色彩关系，在虚实处理中强调画面的生动性。户外写生有效打破了室内创作的视觉惯性，迫使观察者直面自然光色与明暗的瞬时变化。在冷暖对比与厚薄技法的实践中，实现了对市井空间真实质感与生活气息的有效转化与重构。

在这趟荣成海边写生中，我重点训练了户外弱光环境下的色彩捕捉与概括能力。面对瞬息万变的暮色光影，通过冷暖色调交织表现晚霞与海面的层次变化，摆脱刻板用色习惯，以快速调色与概括性笔触塑造黄昏朦胧柔和的氛围，提升对自然色调与画面整体氛围感的把控力。

以海景为媒介，本次写生着重探讨了色调与光影的逻辑构建。从宏观入手，以概括笔触铺陈整体色彩基调，远景运用空气透视原理做柔和色彩过渡，简化细节；中近景通过明确笔触节奏与色彩对比拉开层次，在松动的绘画语言中兼顾体积塑造，实现了对自然景观的理性重构。

本次威海荣成写生以海岸风光为表现对象，重点研究岸堤、礁石与远山的轮廓关系与空间层次。通过概括性笔触捕捉景物轮廓，运用蓝调海面与灰蒙天空的色彩过渡表现空气透视效果，强化画面的整体氛围与空间纵深感，在实景观察中提升户外写生的色彩组织与氛围塑造能力。

此次荣成渔港写生聚焦渔船与海面的冷调氛围表现，以概括性笔触塑造船体斑驳质感，通过色彩冷暖对比区分渔船与水面的层次关系，弱化琐碎细节以强化画面整体氛围感。在实景写生中，探索户外弱光环境下的色彩归纳与质感表现方法，提升对画面色调与氛围的把控能力。

本次威海写生以海岸风光为创作对象，重点研究户外自然光下的色彩层次与色调关系。实景观察碧海蓝天的光影与色彩变化，通过色彩冷暖来对比区分空间层次，运用概括性笔触表现海浪与岸线的质感，强化对自然色彩规律的理解，提升写生中的色彩把控与画面组织能力。

此次威海写生以海岸渔港的风光为对象，重点强化对自然光影与色彩变化的观察与捕捉。通过区分礁石、海浪的层次关系，运用灵动的笔触表现户外光线的瞬息万变，在实景写生中优化色彩表现与画面节奏把控，提升对自然色彩规律的理解与运用能力。

本次海港写生以概括性色块为主要表现语言，以淡蓝、薄荷绿、暖黄确立画面基础色调，弱化渔船与岸线的琐碎细节，强化整体光影与色彩关系。通过简化造型、提炼色彩的方式，探索户外写生中观察与概括的方法，精准捕捉自然光下色彩的微妙变化，提升画面的整体把控力与色彩归纳能力。

本次威海写生以海岸风光为媒介，着重锤炼自然光下的色彩捕捉与光影塑造。直面海风礁石与浪涌的瞬息万变，以概括性铺陈统摄整体色调，强化冷暖对比与虚实处理，在实景观察中深化对色彩规律的运用，提升画面组织与归纳能力。

本次威海写生以渔港、礁石与日出场景为对象，重点练习湿画渲染与画面留白技法。通过湿画技法表现日出光影的柔和过渡，以概括性笔触处理老船木纹理与海面动态，运用“留白”强化画面呼吸感，弱化对景物的机械复刻，提升户外写生中光影捕捉与画面节奏把控的专业能力。

本次威海写生专注户外光影与色彩规律实践，以概括性手法整合海景元素，优先处理画面大的冷暖对比与虚实关系。通过控制颜料厚薄与用笔力度塑造景物体积，简化琐碎细节以突出整体氛围，在实景写生中强化绘画性表达，优化色彩归纳与画面组织能力。

本次写生以海滨风光与海草房为主题，研究色彩、线条与质感的专业表达。直面实景分析物体冷暖对比与肌理特征，运用差异化笔触表现海面、礁石、民居的材质区别，依托色彩层次构建空间关系，锤炼造型语言，拓展户外写生的观察与表现维度。

此次威海俚岛写生围绕海岸、海草房等场景，训练自然光色捕捉与主观转化能力。针对海边多变光线调整用色策略，以概括性笔触完成画面整合。

本次威海写生以海面与礁石为研究对象，重点练习户外自然光下的色彩层次与材质肌理表现。直面实景观察光影变化，通过色彩冷暖对比区分空间关系，运用不同笔触塑造海面、礁石的质感差异，强化调色能力与画面整体把控力，完成从自然物象到绘画语言的专业转化。

来到威海烟墩角写生，海边渔村风景特别治愈。海风、海草房与落日光影格外动人，实地取景让我更懂观察色彩、把控笔触，近距离感受自然之美，收获满满也提升了绘画功底。